quarta-feira, 29 de dezembro de 2010

Atelier de Pintura Renato Ferrari

Ensino da teoria e técnica do desenho e da pintura, utilizando os métodos dos antigos mestres.Estudo da natureza, dos objetos e da figura humana, abrangendo todos os níveis, do iniciante ao profissional.
O Atelier Renato Ferrari é como uma família, uma família de artístas, artístas cheios de conhecimento. E como disse Leonardo Da Vinci: Todo o nosso conhecimento se inicia com sentimentos.
O sentimento que nos ajuda a dar continuidade à Arte, pois, A arte diz o indizível; exprime o inexprimível, traduz o intraduzível.








A pintura é uma poesia que se vê e não se sente, e a poesia é uma pintura que se sente e não se vê.
( Autor: Leonardo da Vinci)

domingo, 19 de dezembro de 2010

Sagrada Família

Neste último sábado terminei ium dos meus melhores quadros. Cuja a imagem pintada foi tirada de um quadro feito por Michelangelo, chamado Sagrada Família.
Vejam o resultado:
Sagrada Família
óleo sobre tela
54 x 65

quarta-feira, 8 de dezembro de 2010

Jose Luis Corella

José Luis Corella estudou na Faculdade de Bellas Artes de San Carlos de Valência. Desde 1980 sua obra tem sido amplamente exposta em numerosos grupos e exposições individuais em Espanha e nos EUA e foi incluída no retrato Prêmio BP Exposição em 2008.

O retrato é da filha de Corella, a Paloma, e foi pintado no ateliê do artista.


terça-feira, 7 de dezembro de 2010

segunda-feira, 6 de dezembro de 2010

terça-feira, 7 de setembro de 2010

Impressão Real

Esse evento será um dos Melhores de 2010, pois, dois dos melhores pintores brasileiros irão expor seus quadros num ambiente carioca incrível. Cuja beleza, sentimento, criatividade e telento estão incluídos nas obras de Renato Ferrai e Edna Schonblum.
Renato Ferrari

Formação - Academic Studies.

1974-75 Montgomery College, Maryland, USA- Desenho e Pintura.
1976-80 Escola de Belas artes, UFRJ, Bacharel em Pintura.
1985-87 Maryland Institute, Hoffberger School of Painting,
Maryland, USA, Mestrado em Pintura.

(...)

Edna Schonblum

· Formação:

Atelier Renato Ferrari - 2001

Atelier José Luiz CARLOMAGNO -1998/2000

Atelier Castelo Branco-1996/1998

Arquitetura - USU - 1969 / 73

· PREMIAÇÃO
Troféu Melhor Obra na Categoria - I
Salão de Artes Plásticas Duque de Caxias, 08 / 98

· MEDALHAS DE OURO
I Salão de Artes Plásticas Duque de Caxias, 08 / 98–RJ

VI Salão de Verão - Academia Brasileira de Belas Artes 12 / 99 -R

· MEDALHAS DE BRONZE
V Salão de Verão da Academia Brasileira de Belas Artes, 11 / 98 - RJ

XXXV Salão Feminino da Sociedade Brasileira de Belas Artes, 08/99 -RJ

XXX Salão de Belas Artes do Clube Naval, 09/99 -RJ

VII Salão da Primavera - SOARTE -Teresópolis, 11/99 -RJ

IV Salão de Artes Plásticas do Clube das Iucas-Teresópolis,12/99 - RJ

· MENÇÕES HONROSAS

XXXIV Salão Feminino da Sociedade Brasileira de Belas Artes, 08 / 98–RJ

XXII Salão da Primavera da Sociedade Brasileira de Belas Artes, 10 / 98-RJ

V Salão Contemporâneo da Academia Brasileira de Belas Artes, 04/99-RJ

III Salão de Artes Plásticas Clube das Iucas - Teresópolis – RJ

· PARTICIPAÇÃO EM SALÕES

X Salão de Artes Plásticas da Base Aérea do Galeão, 10 / 98 –RJ

XLVI Salão de Artes Plásticas do Clube Militar, 11 / 98–RJ

· · EXPOSIÇÕES COLETIVAS

Associação Atlética Banco do Brasil, 09 / 98–RJ

Pinturas, Mostra Coletiva - Restaurante Couve Flor, 01 / 99 –RJ

Talentos da Arte Brasileira - GALERIA DE ARTE DA EMERJ, 01/99 --RJ

Coletiva - GALERIA DE ARTE DA EMERJ, 09/99 -RJ

Álbum de Família - GONZALEZ GALERIE, 12/99 - RJ

Exposição Brasil 500 anos - GALERIA DE ARTE DA EMERJ, 04/2000-RJ

Telas e Porcelanas - Espaço Cultural Barra Point , 07/2001-RJ

Coletiva Allegro Café – Modern Sound, 03/2002–RJ

Coletiva - Allegro Café – Modern Sound, 12/2003– RJ

Coletiva - Hotel San Marco - Punta del Este, 01/2006 - URUGUAY

· EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
Pedras e Pétalas - Restaurante Fashion Grill, 12 / 98 - RJ

Estão Voltando as Flores - Casa de Cultura Estácio de Sá, 08/2000 -RJ

Pedras e Pétalas II - Allegro Café - Modern Sound , 09/2001 - RJ

Visões do mar - Allegro Café – Modern Sound, 01/2003 - RJ

Visões do mar - Galeria Flory Meneses, 02/2004 - Buzios- RJ

Mares - óleos de Edna schonblum - Rioscenarium - 04/2007 - RJ


Será que depois dessa descrição toda sobre esse grandes artístas você ainda pensa em deixar de ir ??
NÃO PERCAM !!!

domingo, 15 de agosto de 2010

Carl Heinrich Bloch


Carl Heinrich Bloch (1834-1890)

O pintor célebre dinamarquês Carl Heinrich Bloch, nasceu em 23 de maio de 1834, em Copenhague, na Dinamarca. Ele era filho do comerciante Joergen Pedro Bloch e Emilie Henriette Ida Ulrikke Weitzmann Bloch.

Pais Bloch quis seu filho a entrar uma profissão respeitáv

el - um oficial da Marinha. Isso, no entanto, não era o que queria Carl. Seu único interesse era o desenho

ea pintura, e ele foi consumido com a idéia de se tornar u

m artista.

Em janeiro de 1849, os pais de Carl Bloch deu-se para a pressão e permitiu que se utilizasse em seu tempo livre à noite na Academia Real Di

namarquesa de Arte.


Em 1852, Bloch foi premiado com uma medalha de prata pequeno para um de seus desenhos, que foi exibido no ano seguinte na Academia.

Em 1853 ele entrou em sua primeira viagem de estudo para Jyderup, na Dinamarca, onde o seu progresso artístico, durante este período em sua vida, colocou-o no lado "correto" na sociedade art. Embora Carl Bloch definitivamente tinha "O toque europeu", ele foi contado entre os "A Nationales" com Marstrand - Constantin Hansen - Roed - PC Skovgaard - Sonne - Dalsgaard e Kyhn - que faziam parte de "A Tradição Eckersberg".

Em 1855, Bloch se juntou à Academia Real Dinamarquesa de Arte, onde em 01 de agosto de 1859 ele recebeu uma bolsa de viagem. Bloch usou essa concessão para ir para a Holanda, França e Itália com seu melhor amigo e também artista, Anton Dorph.

Aqui, o amor Bloch e admiração por Rembrandt posterior

mente desenvolvidas, o velho mestre e se tornou uma importante força motriz no desenvolvimento de Bloch como um artista.

Carl, em seguida, dirigiu-se para Roma, que serviu como base sua "casa" até 1865. Aqui as obras dos velhos mestres italianos grandemente influenciado, e ele produziu obras de arte impressionantes durante seu tempo na Itália.

Carl Bloch era um pintor de gênero, e seu gênero e pinturas folclore italiano criou um grande interesse por ele. Sua popularidade cresceu muito rápido.

No entanto, Bloch foi um dos melhores pintores da Europa retrato. Em 1888 ele recebeu a maior honra de um artista pode receber. Ele foi convidado para pintar o seu auto-retrato que era para ser pendurado na Galeria Uffizi, em Florença, Itália.

Depois de ver muitas das pinturas Bloch que estavam saindo da Itália, o mecenas dinamarq uês da época, cerveja JC Jacobsen, encomendado Bloch para pintar 23 quadros novos para Rezar na Câmara do Rei no recém-restaurado Frederiksborg Castle Chapel (que foi devastado por um incêndio em 1859). This commission came toward the end of Bloch's time in Italy. Esta comissão veio no final do tempo Bloch na Itália.

A tarefa desta comissão foi para ilustrar a vida de Cristo, e Bloch trabalhou neste projeto monumental de quase quatorze anos.

A comissão de pintar as 23 pinturas da Câmara Praying mudou não só a vida pessoal de Carl Bloch, mas também o seu legado artístico.

Hoje, alguns reconheceram Carl Bloch como talvez o maior artista de sempre a interpretar a vida ea morte de Cristo. Os artistas contemporâneos, q ue trabalham com este tema difícil, prestar homenagem ao velho mestre.

Guillermo Muñoz Vera


Guillermo Muñoz Vera nasceu em Concepción, República do Chile, em 1956.

No início dos anos 70 entrou na Escola de Belas Artes da Universidade do Chile, formou-se em 1978, com especialização em pintura. A partir de 1977, comenzo la docencia en la misma institución. Desde 1977, ele começou a ensinar na mesma instituição.

Al año siguiente viajó a Madrid para estudiar anatomía y dibujo en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. No ano seguinte, viajou para Madri para estudar anatomia e desenho na Faculdade de Belas Artes da Universidade Complutense de Madrid. A la vez realizó estudios de fotografía, física del color, física óptica, psicología de la visión e imagen digital. Ao mesmo tempo, ele estudou fotografia, a física da cor, da óptica física, psicologia da visão e da imagem digital.

Su estilo es el "Realismo", aunque se lo señala tambien cerca del hiperrealismo por mantener conexión con la visión fotográfica del encuadre y la traducción fiel de la escena. Seu estilo é o "realismo", embora ele também aponta perto do hiper-realismo para manter a conexão com a visão fotográfica do quadro e da tradução da cena.

Vera teve várias exposições individuais, entre as quais as realizadas no Conselho de Manuel Montt, Santiago (1976), a grife Board & Escoda de Madrid (1986), Galeria Kulemkapff Gering, Alemanha (1987), Galeria Ansorena , Madrid (1990), Belas Artes Mader, E.U.A. (1996) e Isabel Aninat Gallery, Chile (1998)

Ya para 1989 Muñoz Vera formó en las afueras de Madrid el primer taller multidisciplinario, el que convocó a artistas españoles y extranjeros para realizar actividades artísticas y clases ligadas al grabado, pintura, teatro, diseño y enmarcación de cuadros. Bajo la sigla ARAUCO, Arte y autores contemporáneos, creó una Fundación en 1993, de la que llegó a ser Vicepresidente en 1996. Já para 1989 Muñoz Vera formada na periferia da primeira oficina multidisciplinar de Madrid, que reuniu artistas espanhóis e estrangeiros para atividades artísticas e cursos relacionados com gravura, pintura, teatro, desenho e elaboração das imagens. Sob a sigla Arauco Arte e autores contemporâneos, criou uma fundação em 1993, que se tornou vice-presidente em 1996.

Para o ano de 2000 com o patrocínio da Câmara Municipal de Madrid faz sua primeira exposição retrospectiva no Centro Cultural de la Villa, que abrange 27 anos de trabalho ininterrupto recolher mais de 140 obras de coleções particulares em vários países.

En el 2003 pinta y dona dos obras para el Palacio de la Moneda como contribución a los actos de conmemoración y condena del 30 Aniversario de la muerte del Presidente Salvador Allende y del inicio de la dictadura militar encabezada por Pinochet el 11 de septiembre de 1973. Em 2003, duas obras pintadas e doados para o Palacio de la Moneda, contribuindo para os atos de comemoração e condenação do 30 º aniversário da morte do presidente Salvador Allende eo início da ditadura militar liderado por Pinochet em 11 de setembro de 1973. Por encargo de Patrimonio Nacional realiza el retrato de SM El Rey titulado "Juan Carlos I, cazador" Encomendado pelo Patrimônio Histórico Nacional fez o retrato de Sua Majestade o Rei intitulado "Juan Carlos I," caçador.

Para o segundo semestre de 2004, terminando obras de reabilitação da nova sede da Fundação de Arte e de autores contemporâneos Chinchón Montehermoso Palace, onde abriu seu estúdio novo, com pós-graduação workshops, salas de aula, sala de exposições, residência estudantes, etc.








Chile trabalhando no projeto hoje encomendado pelo Governo e com o patrocínio do Banco de Chile, por ocasião do bicentenário da Declaração de Independência da República do Chile, 180 metros quadrados de pintura que será implantada na estação de metro La Moneda em 2005, e que reflectem a sua visão para o país através de 14 pinturas murais, incluindo paisagens e aldeias.
En la actualidad combina su actividad pictórica con la de gestor cultural al frente de la Fundación, donde se desempeña como profesor de pintura y Director de La Academia. Atualmente sua carreira artística combina com o gerente cultural na cabeça da Fundação, onde ensina pintura e diretor da Academia.

terça-feira, 8 de junho de 2010

Alyssa Monks





Alyssa Monks - Pintora Realista impressiona pessoas com seus trabalhos incréveis.

Alyssa Monks é uma artista dos Estados Unidos, cujos trabalhos são verdadeiras obras de arte. O seu principal objetivo é captar um momento e registá-lo em tela. Não há palavras para descrever a beleza e os detalhes incríveis das suas obras…

À semelhança de Eric Zener é fácil confundir as obras de Alyssa Monks com fotografias, graças ao grande número de detalhes dos seus trabalhos. A artista dá aulas neste momento na Academia de Arte de Nova Iorque e é reconhecida como uma das artistas mais geniais da actualidade…

A arte de Alyssa é uma daquelas que quando a vemos é impossível passar despercebida e somos arrebatados complemente quando percebemos que não se tratam de fotografias, mas sim pinturas. Aqui ficam algumas imagens…

site: http://alyssamonks.com/

quarta-feira, 21 de abril de 2010

- Natureza Morta' (limões)

Lygia


Depois de um bom tempo fazendo Pintura Realista. Eis os resultados...